Bricoleurs Poétiques
Een term uitgevonden door De Machienerie, die perfect de lading dekt.

Wie zijn wij
De Machienerie is een Belgisch theatercompagnie en constructieatelier dat beeldende installaties, straattheater en mechanische universums ontwikkelt voor de publieke ruimte.

Vanuit een sterk visuele speelstijl bouwen we mobiele werelden waarin scenografie, mechaniek, circus, objectmanipulatie en publieksbeleving samenvloeien tot levende beelden. Werelden die bewegen, ademen en onverwacht opduiken tussen mensen.
Onze creaties ontstaan vaak vanuit een fascinatie voor de natuur — voor dierlijke bewegingen, vergeten landschappen en ecosystemen die langzaam verdwijnen of veranderen. Wat begint als een ambachtelijk bouwproces groeit stap voor stap uit tot een poëtisch universum waarin mens, mechaniek en natuur voortdurend met elkaar in gesprek gaan.
Met De Machienerie zoeken we bewust het grensgebied op tussen circus, objectentheater, maskertheater, marionettentheater en beeldende installaties. Niet het klassieke circus met de acrobaat centraal, maar eerder de wereld errond: de sfeer, de spanning, het mysterieuze en de verwondering. Een vorm van “circus buiten het circus”.
Het atelier vormt daarbij het kloppende hart van onze werking. Vanuit hout, staal, gerecupereerde materialen en ambachtelijke technieken ontstaan mechanische dieren, mobiele constructies, maskers en scenografieën die uitnodigen tot vertragen, kijken en verdwalen.
Fauna, flora en natuurlijke ecosystemen vormen een voortdurende inspiratiebron binnen ons werk. Zonder belerend te willen zijn, proberen we via beeld, beweging en verbeelding kleine zaadjes van verwondering te planten — momenten waarin de blik op onze relatie met natuur en omgeving even opnieuw kan openen.








Maarten Vandevelde Janssens is scenograaf, maker en artistiek verantwoordelijke van De Machienerie. Vanuit een achtergrond in circuskunsten, beeldende kunst en scenografie groeide doorheen de jaren een eigen artistieke taal — een universum waarin ambacht, beweging, objecten en verbeelding samensmelten.
Zijn parcours begon in Antwerpen, waar hij mee aan de wieg stond van circusschool Ell Circo D’ell Fuego, en bracht hem later jarenlang naar Frankrijk. Daar werkte hij samen met verschillende internationale theater- en circuscompagnieën, waaronder La Machine, Royal de Luxe en Théâtre La Licorne. In die ontmoetingen ontstond een diepe fascinatie voor circus als universele taal: een vorm van vertellen die mensen raakt voorbij woorden, leeftijd of afkomst.
Naast scenografie en visueel theater verdiept Maarten zich al jarenlang in maskermaken, objectmanipulatie en beeldend spel. Via stages en samenwerkingen met onder meer Francis LeFebre en Samuel Petit verfijnde hij een praktijk waarin objecten een ziel lijken te dragen en materialen verhalen beginnen te fluisteren.
Ook muziek vormt een essentieel onderdeel van zijn artistieke wereld. Vanuit een grote liefde voor oriëntaalse klanken en instrumenten zoals de duduk zoekt hij naar een poëtische vormentaal waarin beeld, geluid en beweging elkaar versterken en aanvullen.
Met De Machienerie creëert Maarten werelden die tegelijk rauw en poëtisch aanvoelen — plekken waar theater, circus, ambacht en verbeelding samenkomen. Werelden waarin jong en oud worden uitgenodigd om opnieuw met verwondering te kijken, te dwalen en te ontdekken.
Onze speelstijl
De Machienerie ontwikkelt een eigen vorm van poëtisch straattheater waarin installaties niet louter decor zijn,
maar levende spelers binnen het geheel. Onze creaties ontstaan op het kruispunt van theater, scenografie, circus en mechanische beeldtaal. We bouwen werelden waarin publiek niet enkel kijkt, maar zich beweegt, ontdekt en deel wordt van het universum dat zich ontvouwt.

Een internationaal
bewegend universum
De Machienerie is actief binnen uiteenlopende festivals, culturele programmatie en publieke projecten in binnen- en buitenland.
Onze installaties en voorstellingen reisden reeds door België, Frankrijk, Nederland, Spanje, Luxemburg en andere Europese contexten.
Door hun mobiele en flexibele karakter kunnen onze creaties zich telkens opnieuw verhouden tot een nieuwe plek, een nieuw publiek en een nieuwe omgeving.

Onze waarden
Binnen De Machienerie staan enkele kernwaarden centraal:
-
verbeelding als motor voor ontmoeting
-
ambacht en mechanische poëzie
-
duurzaamheid, hergebruik en lange levensduur
-
verwondering voor natuur, fauna en beweging
-
publieke ruimte als levende speelplek
-
trage ontdekking en aandacht voor detail
-
menselijke interactie en collectieve beleving
-
artistieke vrijheid en experiment
-
flexibele creaties die meebewegen met hun context
Bricoleurs Poétiques
Een term uitgevonden door De Machienerie,
die perfect de lading dekt.
Het is geen exacte wetenschap, maar een gevoel.
Een manier van kijken naar objecten, materialen, beweging en verhalen.
Een universum waarin mechaniek en poëzie elkaar ontmoeten, en waarin verbeelding ontstaat uit wat al bestaat.
Hopelijk laten onze werelden bezoekers even vertragen, kijken en wegdromen.
Hoe ontstaat een installatie?
Elke creatie van De Machienerie ontstaat vanuit een ontmoeting tussen materiaal, mechaniek en verbeelding. Soms begint een installatie bij een gevonden object, een dierlijke beweging, een mechanisch detail of een beeld uit de natuur dat blijft hangen. Vanuit het atelier groeien die eerste fragmenten langzaam uit tot een eigen universum waarin scenografie, constructie, spel en publieksbeleving samenkomen.
Veel installaties worden opgebouwd uit gerecupereerde materialen en elementen met een vorig leven. Door te verzamelen, te herstellen en opnieuw samen te brengen ontstaat een beeldtaal waarin ambacht en transformatie centraal staan. De natuur vormt daarbij een blijvende inspiratiebron — in beweging, ritme, gedrag en fragiliteit. Elke creatie evolueert onderweg verder, in relatie tot de ruimte, het publiek en de context waarin ze verschijnt.

Partners & coproducties
De Machienerie beweegt zich tussen festivals, culturele programmatie, publieke ruimte en internationale samenwerkingen.
Doorheen de jaren groeiden verschillende creaties in dialoog met partners, coproducties en speelplekken in binnen- en buitenland.
Deze ontmoetingen vormen een essentieel onderdeel van onze werking: elke locatie, context en samenwerking laat nieuwe lagen ontstaan binnen het werk.
Wie zich herkent in dit soort trajecten, of een mogelijke samenwerking wil verkennen, is welkom om contact op te nemen.

Klaar om deze wereld te openen?
Wij gaan graag in gesprek over hoe deze voorstelling kan landen binnen uw programmatie, festival of publieke context.
Elke voorstelling van De Machienerie ontstaat in relatie tot de plek, het publiek en de manier waarop het spel zich kan ontvouwen in de ruimte. Samen zoeken we naar de juiste omstandigheden waarin het werk tot zijn recht komt.
Laat uw gegevens achter, en we bekijken graag hoe deze voorstelling een plaats kan krijgen binnen uw programma.



































































