Bricoleurs Poétiques
Un terme inventé par De Machienerie, qui résume parfaitement notre démarche.
Qui sommes-nous ?
De Machienerie est une compagnie de théâtre belge et un atelier de construction qui développe des installations visuelles, du théâtre de rue et des univers mécaniques pour l’espace public.
À partir d’un langage scénique fortement visuel, De Machienerie construit des mondes mobiles où scénographie, mécanique, cirque, manipulation d’objets et expérience du public se fondent en images vivantes. Des mondes qui bougent, respirent et surgissent de manière inattendue au milieu des gens.
Nos créations naissent souvent d’une fascination pour la nature — les mouvements des animaux, les paysages oubliés et les écosystèmes qui disparaissent ou se transforment lentement. Ce qui commence comme un travail de construction artisanal devient peu à peu un univers poétique où l’humain, la mécanique et la nature dialoguent en permanence.
Avec De Machienerie, nous explorons volontairement les frontières entre cirque, théâtre d’objets, théâtre de masques, marionnettes et installations visuelles. Pas le cirque classique centré sur l’acrobate, mais plutôt tout ce qui l’entoure : l’atmosphère, la tension, le mystère et l’émerveillement. Une forme de « cirque hors du cirque ».
L’atelier constitue le cœur battant de notre démarche. À partir de bois, d’acier, de matériaux de récupération et de techniques artisanales naissent des animaux mécaniques, des constructions mobiles, des masques et des scénographies qui invitent à ralentir, à regarder et à se perdre.
La faune, la flore et les écosystèmes naturels sont une source d’inspiration constante dans notre travail. Sans chercher à délivrer un message didactique, nous tentons, à travers l’image, le mouvement et l’imaginaire, de semer de petites graines d’émerveillement — des instants où notre regard sur la nature et notre environnement peut, un instant, s’ouvrir à nouveau.
Maarten Vandevelde Janssens est scénographe, créateur et responsable artistique de De Machienerie. Issu du monde des arts du cirque, des arts visuels et de la scénographie, il a développé au fil des années un langage artistique singulier — un univers où artisanat, mouvement, objets et imaginaire se fondent les uns dans les autres.
Son parcours commence à Anvers, où il participe à la création de l’école de cirque Ell Circo D’ell Fuego, avant de le mener pendant plusieurs années en France. Il y collabore avec différentes compagnies internationales de théâtre et de cirque, parmi lesquelles La Machine, Royal de Luxe et Théâtre La Licorne. De ces rencontres naît une profonde fascination pour le cirque comme langage universel : une manière de raconter qui touche au-delà des mots, de l’âge ou des origines.
Parallèlement à la scénographie et au théâtre visuel, Maarten explore depuis de nombreuses années la fabrication de masques, la manipulation d’objets et le jeu visuel. À travers des stages et des collaborations, notamment avec Francis LeFebre et Samuel Petit, il affine une pratique dans laquelle les objets semblent porter une âme et les matériaux commencent à raconter leurs propres histoires.
La musique occupe également une place essentielle dans son univers artistique. Nourri par une grande passion pour les sonorités et les instruments orientaux, comme le duduk, il cherche un langage poétique où l’image, le son et le mouvement se renforcent et se complètent.
Avec De Machienerie, Maarten crée des mondes à la fois bruts et poétiques — des espaces où théâtre, cirque, artisanat et imaginaire se rencontrent. Des mondes qui invitent petits et grands à retrouver le plaisir de regarder autrement, de se perdre et de découvrir.
Notre style de jeu
De Machienerie développe une forme singulière de théâtre de rue poétique, dans laquelle les installations ne sont pas de simples décors, mais de véritables acteurs à part entière.
Nos créations naissent à la croisée du théâtre, de la scénographie, du cirque et du langage mécanique de l’image. Nous construisons des mondes où le public ne se contente pas de regarder : il se déplace, découvre et devient partie prenante de l’univers qui se déploie.
Un univers
en mouvement à l’international
De Machienerie est active dans une grande diversité de festivals, de programmations culturelles et de projets dans l’espace public, en Belgique comme à l’étranger.
Nos installations et spectacles ont déjà voyagé à travers la Belgique, la France, les Pays-Bas, l’Espagne, le Luxembourg et d’autres contextes européens.
Grâce à leur caractère mobile et flexible, nos créations peuvent à chaque fois entrer en dialogue avec un nouveau lieu, un nouveau public et un nouvel environnement.
Nos valeurs
Au sein de De Machienerie, quelques valeurs fondamentales sont au cœur de notre démarche :
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l’imaginaire comme moteur de la rencontre
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l’artisanat et la poésie mécanique
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la durabilité, le réemploi et la longévité
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l’émerveillement face à la nature, à la faune et au mouvement
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l’espace public comme terrain de jeu vivant
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la découverte lente et l’attention portée aux détails
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l’interaction humaine et l’expérience collective
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la liberté artistique et l’expérimentation
-
des créations flexibles qui s’adaptent à leur contexte
Bricoleurs poétiques
Un terme inventé par De Machienerie, qui résume parfaitement notre démarche.
Ce n’est pas une science exacte, mais une sensation.
Une manière de regarder les objets, les matériaux, le mouvement et les histoires.
Un univers où la mécanique rencontre la poésie, et où l’imaginaire naît de ce qui existe déjà.
Nous espérons que nos mondes invitent les visiteurs à ralentir un instant, à regarder et à rêver.
Comment naît une installation ?
Chaque création de De Machienerie naît d’une rencontre entre matière, mécanique et imaginaire. Parfois, tout commence par un objet trouvé, un mouvement animal, un détail mécanique ou une image de la nature qui reste en tête. Depuis l’atelier, ces premiers fragments grandissent peu à peu pour devenir un univers à part entière, où scénographie, construction, jeu et expérience du public se rencontrent.
De nombreuses installations sont construites à partir de matériaux récupérés et d’éléments ayant déjà vécu. En collectant, réparant et assemblant autrement, nous créons un langage visuel où l’artisanat et la transformation occupent une place centrale. La nature reste une source d’inspiration constante — dans ses mouvements, ses rythmes, ses comportements et sa fragilité.
Chaque création continue ainsi d’évoluer au fil du chemin, en relation avec l’espace, le public et le contexte dans lequel elle apparaît.
De nombreux aventuriers
De Machienerie est un univers qui touche les gens, leur donne envie d’embarquer, de suivre des routes sauvages à nos côtés, puis, un jour, de mettre pied à terre quelque part pour poursuivre leur propre voyage ou partir à la conquête de terres encore inconnues.
Nous aimerions vous faire découvrir quelques-uns de ces innombrables aventuriers qui ont un jour embarqué avec nous et naviguent aujourd’hui vers d’autres horizons.
Un immense merci à toutes celles et ceux qui ont contribué, de près ou de loin, à faire grandir De Machienerie :
Joris Janssens, co-auteur de certaines installations, Lien Vanbossele, Ronny Lemmens, Rani Gregoire, Louis Altorri, Geertje van Genechten, Lina Matthijs, Lisa Pattoor, Stefan Gevaert, Saskia Steenmeyer, Claire Dancoine, Marie van Couwenberg, Britt Tack, Lio Verdonck, Bert Loenders, Geert Goddelaine, Anne Elst, Jason Van Lith, Joris Simkens, et tant d’autres…
Et une mention toute particulière à Sandra et Carlos, les Grands Mexicains.
Vous serez pour toujours quelque part dans nos pensées, et notre porte vous sera TOUJOURS, mais vraiment TOUJOURS, ouverte.
On vous aime. ❤️
Partenaires & coproductions
De Machienerie évolue entre festivals, programmations culturelles, espaces publics et collaborations internationales.
Au fil des années, plusieurs créations ont grandi en dialogue avec des partenaires, des coproductions et des lieux de diffusion en Belgique comme à l’étranger.
Ces rencontres constituent une part essentielle de notre démarche : chaque lieu, chaque contexte et chaque collaboration fait émerger de nouvelles dimensions dans notre travail.
Si vous vous reconnaissez dans ce type de démarche ou souhaitez explorer une possible collaboration, n’hésitez pas à nous contacter.
Prêts à ouvrir les portes de cet univers ?
Nous aimons échanger sur la manière dont ce spectacle peut trouver sa place au sein de votre programmation, de votre festival ou de votre projet dans l’espace public.
Chaque création de De Machienerie se construit en relation avec le lieu, le public et la manière dont le jeu peut se déployer dans l’espace. Ensemble, nous cherchons les conditions qui permettent à l’œuvre de révéler tout son potentiel.
Laissez-nous vos coordonnées et nous verrons avec plaisir comment cette création peut trouver sa place au sein de votre programmation.
